quinta-feira, 2 de fevereiro de 2012

Reciclar garrafas pet - Brinquedos

Reciclar...

A reciclagem é o termo geralmente utilizado para designar o reaproveitamento de materiais beneficiados como matéria-prima para um novo produto. Muitos materiais podem ser reciclados e os exemplos mais comuns são o papel, o vidro, o metal e o plástico. As maiores vantagens da reciclagem são a minimização da utilização de fontes naturais, muitas vezes não renováveis; e a minimização da quantidade de resíduos que necessita de tratamento final, como aterramento, ou incineração.
O conceito de reciclagem serve apenas para os materiais que podem voltar ao estado original e ser transformado novamente em um produto igual em todas as suas características. O conceito de reciclagem é diferente do de reutilização.
O reaproveitamento ou reutilização consiste em transformar um determinado material já beneficiado em outro. Um exemplo claro da diferença entre os dois conceitos, é o reaproveitamento do papel e das garrafas pet.

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O bacana é a brincadeira, a criação, inventar moda !!
As crianças adoram !!
E é importante porque elas aprendem desde pequenas que podemos reaproveitar o que seria jogado no lixo, além de brincarem e desenvolverem o lúdico na infância.

Aqui estão alguns exemplos de aproveitamento em garrafa pet, que fiz para as crianças brincarem.

Os motivos a criança pode escolher, é mais divertido !

Mãos a obra...


Garrafa pet de 2 litros transparente.
um elástico na marcação onde você quiser cortar (para facilitar o corte)
Pode marcar com caneta marcador de cd se preferir.
Eu cortei na segunda marca da própria garrafa.



Pegue folhas de revistas usadas (até as de coleção de sapatos rsrs) e enrole para fazer um canudo

aqui já temos a garrafa cortada em duas partes

e aqui o canudo já está pronto, usei elásticos para deixar mais firme




você já pode fazer em linha de produção e já deixar pronto os canudos prontos

Pegue fita crepe e enrole por todo o canudo para deixar bem firme



Passe um prime para plásticos para pintar ou receber outros materiais.

Eu deixei só com o prime e usei adesivos (com os motivos escolhidos) e durex colorido para agilizar.

Tudo vai depender da ansiedade da criançada !!


Na ponta da garrafa, faça um acabamento simples enrolando e colando linha de tricô com cores em harmonia com o motivo escolhido.

Depois é só enrolar o canudo com a mesma cor do durex colorido (ou outras cores) e encaixar na boca da garrafa e colar por dentro com cola quente.

Faça um furo na boca da garrafa para amarrar um barbante e na outra ponte amarre a bolinha.

Não tem muito segredo, é só soltar a imaginação e empolgar a criançada em cada etapa rsrs.









Feltro - Enfeites para porta


Feltro

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.


Feltro
 é um papel feito de lã ou pêlos de animais, 
cujas fibras são agregadas por calandragem. 
Dentre os pêlos mais usados estão os de lebre, coelho,carneiro, camelo e castor.


É TNT (Tecido Não Tecido), pois a calandra não tece, apenas compacta.
É utilizado na fabricação de chapéus, casacos, além de no revestimento
de caldeiras a vapor e outros equipamentos industriais.
O feltro também é muito utilizado em trabalhos artesanais.
Em bandeirolas e fitas de patrulha.



as aplicações podem ou não ter enchimentos
a flor foi feita utilizando a técnica de flor de fuxico


















Escolha o modelo que vai fazer
é mais fácil quando vai prendendo tudo com alfinete
os enfeites tem que aplicar antes de casear as laterais e preencher

















Escreva ou desenhe o que você vai bordar
Vamos falar sobre bordado mais pra frente














caseado nas laterais e bordado livre






o Detalhe da flor de fuxico
deixa o trabalho mais rico


















Pode ser enfeitado do jeito que achar melhor
achei interessante fazer um biquinho de crochê em volta
Crochê é outra técnica...veremos depois..;














Esta parte se unirá na casa dos pássaros












em casas de artesanato compre
argolas para chaveiro
tem vários modelos este é o mais simples





marque o lugar bem no centro do trabalho
















e costure














sempre escolha uma cor que 
contraste com a cor que foi
escolhida para maior destaque























corações de feltro e técnica de bijuteria para dar
acabamento ao trabalho
pode ser usado em vários locais da casa
variando a cor do tecidos e a mensagem ou forma que será bordada no topo




































Perfeição

Anjos descendo
E subindo? lindo né...
Mágico!!
http://pt.wikipedia.org/wiki/Fotografia
Fotografia (do grego φως [fós] ("luz"), e γραφις [grafis] ("estilo", "pincel") ou γραφη grafê, e significa "desenhar com luz e contraste"[1]), por definição,[2] é essencialmente a técnica de criação de imagens por meio de exposição luminosa, fixando esta em uma superfície sensível.[3] A primeira fotografia reconhecida remonta ao ano de 1826 e é atribuída ao francês Joseph Nicéphore Niépce. Contudo, a invenção da fotografia não é obra de um só autor, mas um processo de acúmulo de avanços por parte de muitas pessoas, trabalhando juntas ou em paralelo ao longo de muitos anos. Se por um lado os princípios fundamentais da fotografia se estabeleceram há décadas e, desde a introdução do filme fotográfico colorido, quase não sofreram mudanças, por outro, os avanços tecnológicos têm sistematicamente possibilitado melhorias na qualidade das imagens produzidas, agilização das etapas do processo de produção e a redução de custos, popularizando o uso da fotografia.

 fotografia não é a obra final de um único criador.[4][5] Ao longo da história, diversas pessoas foram agregando conceitos e processos que deram origem à fotografia como a conhecemos. O mais antigo destes conceitos foi o da câmara escura, descrita pelo napolitano Giovanni Baptista Della Porta, já em 1558, e conhecida por Leonardo da Vinci[6] que a usava, como outros artistas no século XVI para esboçar pinturas.
O cientista italiano Angelo Sala, em 1604, percebeu que um composto de prata escurecia ao Sol, supondo que esse efeito fosse produzido pelo calor. Foi então que, Johann Heinrich Schulzefazendo experiências com ácido nítrico, prata e gesso em 1724, determinou que era a prata halógena, convertida em prata metálica, e não o calor, que provocava o escurecimento.
A primeira fotografia reconhecida é uma imagem produzida em 1826 pelo francês Joseph Nicéphore Niépce, numa placa de estanho coberta com um derivado de petróleo fotossensível chamadoBetume da Judéia. A imagem foi produzida com uma câmera, sendo exigidas cerca de oito horas de exposição à luz solar. Nièpce chamou o processo de "heliografia", gravura com a luz do Sol. Paralelamente, outro francês, Daguerre, produzia com uma câmera escura efeitos visuais em um espetáculo denominado "Diorama". Daguerre e Niépce trocaram correspondência durante alguns anos, vindo finalmente a firmarem sociedade.
Após a morte de Nièpce, Daguerre desenvolveu um processo com vapor de mercúrio que reduzia o tempo de revelação de horas para minutos. O processo foi denominado daguerreotipia. Daguerre descreveu seu processo à Academia de Ciências e Belas Artes, na França e logo depois requereu a patente do seu invento na Inglaterra. A popularização dos daguerreótipos, deu origem às especulações sobre o "fim da pintura", inspirando o Impressionismo.[7]



segunda-feira, 30 de janeiro de 2012

Teste da Releitura

"A coisa mais bela que podemos experimentar é o mistério. Essa é a fonte de toda a arte e ciências verdadeiras." (Albert Einstein)

O Objetivo aqui, não é a cópia...
Reler
Recriar
etc...

Momento > Asas à imaginação, aos pássaros, para as borboletas...rs

Lembrando que tudo à nossa volta serve de inspiração...

uma folha em branco e um lápis 6B ou 7B podem fazer maravilhas...

Criar, criar, criar..........


E KD a arte e o artesanato ?? Pintura Country-

Vamos falar um pouco sobre este tipo de pintura.... (Gotas de essência de Ateliê)

Texto extraído da Revista Country Americano, Ano 1 Edição 02 da On Line Editora.
Autora do texto: Iara Capraro.


Dicas para Pintura Country


Pespontos

Uma das características principais deste tipo de pintura é a imitação de costura, retalhos e tecidos em geral. Para isso, são feitos pespontos com pincéis liner, que possuem cerdas longas e resultam em traços maiores e mais longos.
A caneta permanente também pode ser usada para a obtenção deste efeito. Além de ser uma nova opção para quem está começando a pintar madeira, proporciona maior firmeza para quem não possui habilidade em pinturas.

Tintas

O estilo country americano se caracteriza pela pintura pastel e pelo aspecto envelhecido. Para obter este efeito, misture a tinta utilizada com algumas tintas de água.
Uma das tintas indicadas nestes trabalhos é a PVA, um tipo de látex disponível em diversas cores no mercado. É de fácil aplicação, já que é solúvel em água e possui secagem rápida.
Também pode ser aplicado o uso de tintas acrílicas americanas, que possuem mais de duzentas cores diferentes. Além disso, o produto é de boa qualidade, dando melhor acabamento ao trabalho.

Verniz

Para dar acabamento em seus trabalhos, é recomendável o verniz acrílico, que é o mais indicado por ser à base de água. Além disso, é um produto fácil de ser utilizado, de secagem rápida e possui preço acessível.

Escova para chuvisco

O Spatter Brush, mais conhecido como escova para chuvisco, é utilizado para obter efeito espirrado nos trabalhos. A peça possui uma parte com cerdas, onde a tinta deve ser aplicada com auxílio de um pincel.
Preso ao cabo há um rolo de madeira com uma agulha, que são os responsáveis pelo efeito de chuvisco.

Listras e Xadrez

Para fazer o efeito listrado e xadrez, prefira pincéis longos e retos. Seu tamanho deve variar conforme a largura desejada no efeito.


Estes pincéis são feitos de pêlos sintéticos e são importados, pois não existem na linha nacional.
Para melhor resultado em seu trabalho, utilize tinta diluída com algumas gotas de água, obtendo uma certa transparência nas pinceladas.

Pincel Redondo

O pincel redondo é feito com pêlos de marta e é indicado para pintar detalhes arredondados, como mão, rosto, laços e bolsos.
Como é de pêlo macio, não deixa marcas de tintas sobre a peça.

Batedor de Estêncil

O batedor de estêncil possui modelos internacional e nacional. O seu uso pode ser substituído por uma esponja de alta densidade.

Esponja Marinha

Esta esponja pode ser encontrada no mercado em diversos tamanhos e é preparada especialmente para o uso artesanal.
Sua textura é dura e deve ser hidratada antes do uso. Para isso, mergulhe-a na água por alguns segundos e remova o excesso de água, apertando-a.
Depois de umedecida, a esponja aumenta de tamanho, mas volta ao tamanho natural depois de seca.
Este produto só pode ser utilizado com tintas à base de água e deve ser lavado imediatamente após o uso.

Pincel Chanfrado

O pincel chanfrado ou angular é de pêlo sintético e é utilizado para fazer o efeito de sombra na peça.
O segredo para obter este efeito é umedecer o pincel com água e remover o excesso pressionando levemente as cerdas sobre um pano.
A tinta deve ser colocada na ponta das cerdas em pouca quantidade.
Por ser sintético, este tipo de pincel nunca deve ser usado na aplicação de solvente.


OBS: Calma, primeiro vamos apreciar as técnicas, depois praticar.... Ler um pouco não faz mal a ninguém né rsrs

MESTRE inspirador >>Dante Alighieri

Acharam mesmo que eu ia deixar de fora !!! numquam
Só pra tirar o pé do chão e sobrevoar uma linha profundo da mais extensa sabedoria....


Dante Alighieri (Florença, 1º de junho de 1265 — Ravenna, 13 ou 14 de setembro de 1321) foi um escritor, poeta e político italiano. É considerado o primeiro e maior poeta da língua italiana, definido como il sommo poeta ("o sumo poeta").
Seu nome, segundo o testemunho do filho Jacopo Alighieri, era um hipocorístico de "Durante".[1] Nos documentos, era seguido do patronímico"Alagherii" ou do gentílico "de Alagheriis", enquanto a variante "Alighieri" afirmou-se com o advento de Boccaccio.
Foi muito mais do que apenas um literato: numa época onde apenas os escritos em latim eram valorizados, redigiu um poema, de viés épico eteológico, La Divina Commedia (A Divina Comédia), que se tornou a base da língua italiana moderna e culmina a afirmação do modo medieval de entender o mundo. Nasceu em Florença, onde viveu a primeira parte da sua vida até ser injustamente exilado. O exílio foi ainda maior do que uma simples separação física de sua terra natal: foi abandonado por seus parentes. Apesar dessa condição, seu amor incondicional e capacidade visionária o transformaram no mais importante pensador de sua época.















Paraíso
(Canto XVII)
Italiano
Paraíso
(Canto XVII)
Português *

". . . Tu lascerai ogne cosa diletta
più caramente; e questo è quello strale
che l'arco de lo essilio pria saetta.
Tu proverai sì come sa di sale
lo pane altrui, e come è duro calle
lo scendere e 'l salir per l'altrui scale . . ."

". . . Deixarás tudo aquilo que te agrada
mais profundamente; é esta seta a tal
logo no arco do exílio disparada.
E provarás como é falto de sal
o pão d' outros, e como é dura estrada
subir e sair pelas escadas de outros."















Paraíso
(Canto XXV)
ItalianoParaíso
(Canto XXV)
Português *
Se mai continga che 'l poema sacro
al quale ha posto mano e cielo e terra,
sì che m'ha fatto per molti anni macro,
vinca la crudeltà che fuor mi serra
del bello ovile ov'io dormi' agnello,
nimico ai lupi che li danno guerra;
con altra voce omai, con altro vello
ritornerò poeta, e in sul fonte
del mio battesmo prenderò 'l cappello . . .
Se acontecer que o poema sagrado,
em que céu e terra puseram mão,
(magro me fez, de tanto ano passado)
Vencer a crueldade que em prisão
me exila do redil onde, cordeiro,
dormi, oposto aos lobos que o atacam;
Voz e pêlo distinto do primeiro
terei, chegando poeta, e me façam
a testa ornar com folha de loureiro …















A Divina Comédia descreve uma viagem de Dante através do Inferno, Purgatório, e Paraíso, primeiramente guiado pelo poeta romano Virgílio(símbolo da razão humana), autor do poema épico Eneida, através do Inferno e do Purgatório e, depois, no Paraíso, pela mão da sua amadaBeatriz - símbolo da graça divina - (com quem, presumem muitos autores, nunca tenha falado e, apenas visto, talvez, de uma a três vezes).
Em termos gerais, os leitores modernos preferem a descrição vívida e psicologicamente interessante para a sensibilidade contemporânea do "Inferno", onde as paixões se agitam de forma angustiada num ambiente quase cinematográfico. Os outros dois livros, o Purgatório e oParaíso, já exigem outra abordagem por parte do leitor: contêm subtilezas ao nível filosófico e teológico, metáforas dificilmente compreensíveis para a nossa época, requerendo alguma pesquisa e paciência. O Purgatório é considerado, dos três livros, o mais lírico e humano. É interessante verificar que é, também, aquele onde aparecem mais poetas. O Paraíso, o mais pesadamente teológico de todos, está repleto de visões místicas, raiando o êxtase, onde Dante tenta descrever aquilo que, confessa, é incapaz de exprimir (como acontece, aliás, com muitos textos místicos que fazem a história da literatura religiosa). O poema apresenta-se, como se pode ver num dos excertos acima, como "poema sagrado" o que demonstra que Dante leva muito a sério o lado teológico e, quiçá, profético, da sua obra. As crenças populares cristãsadaptaram muito do conceito de Dante sobre o inferno, o purgatório e o paraíso, como por exemplo o fato de cada pecado merecer uma punição distinta no inferno. A Comédia é o maior símbolo literário e síntese do pensamento medieval, vivenciado pelo autor.
O poema chama-se "Comédia" não por ser engraçado mas porque termina bem (no Paraíso). Era esse o sentido original da palavra Comédia, em contraste com a Tragédia, que terminava, em princípio, mal para os personagens.
Dante escreveu a "Comédia" no seu dialeto local. Ao criar um poema de estrutura épica e com propósitos filosóficos, Dante demonstrava que a língua toscana (muito aproximada do que hoje é conhecido como língua italiana, ou língua vulgar, em oposição ao latim, que se considerava como a língua apropriada para discursos mais sérios) era adequada para o mais elevado tipo de expressão, ao mesmo tempo que estabelecia o Toscano como dialecto padrão para o italiano.


Outras obras importantes do autor são:
  • De Vulgari Eloquentia ("Sobre a Língua vulgar", escrita, curiosamente, em latim);
  • Vita Nova ("Vida Nova"), onde insere sonetos, comentados, onde narra a história do seu amor por Beatriz. A língua utilizada é a toscana, tanto para os poemas (o que não é grande novidade, já que muitas obras líricas tinham sido escritas em língua vulgar) como para os comentários que, pelo seu carácter mais teórico, já inovam ao prescindir do latim.
  • Le Rime - "As rimas", também chamadas de "Canzoniere", onde aparecem vários textos de cariz lírico (sonetos, canções, baladas,sextinas…), onde, novamente, canta o amor idealizado (amor platónico), Beatriz, bem como a Ciência, a Filosofia, a Moral (num sentido alargado do termo);
  • Il Convivio - "O Convívio", de carácter filosófico, é apresentado pelo poeta como um banquete com 14 pratos (simbolizando as canções), acompanhados do pão (os comentários). Faz parte das obras que pretendem dignificar a língua vulgar, tanto mais que Dante chega aqui a citar autores tão importantes como Aristóteles ou São Tomás de Aquino;
  • De Monarchia - "Monarquia", onde expõe as suas ideias políticas. O livro, escrito em latim possivelmente entre 1310 e 1314, defende a supremacia do poder temporal sobre o poder papal, lembrando que até Jesus Cristo ressaltou que não desejava o poder temporal. Ao final, recomenda que ambos respeitem-se um ao outro, obedecendo àquele "que é o único governador de todas as coisas, espirituais e temporais";[4]
  • Outras obras, consideradas menores, como "As Epístolas", "Éclogas" e "Quaestio de aqua et terra".
Nota: Quando nos referimos a excertos da Divina Comédia, indicamos primeiro o livro (por exemplo, "Inferno"), depois o Canto, em numeração romana; e, finalmente, em algarismos indo-arábicos, os versos (que aparecem numerados na maior parte das edições da obra).


Curiosidades

Em 2007, cientistas italianos da Universidade de Bologna recriaram a face de Dante. Crê-se que o modelo[5] seja o mais próximo possível de sua verdadeira aparência. Seu retrato, feito por Botticelli, foi usado como base junto ao crânio.[6]
Dante, como expoente da literatura universal foi utilizado como referência cultural e didáctica indispensável pela autora portuguesa Sophia de Mello Breyner Andressen, que o utilizou como personagem no livro infanto-juvenil "O Cavaleiro da Dinamarca", onde é apresentado às jovens gerações como alguém que terá tido contacto com realidades transcendentes ou que, não as tendo tido, deixou, ainda assim, uma obra por si mesma transcendente.

[editar]Reabilitação

Em julho de 2008, o Comitê Cultural de Florença revogou o exílio e concedeu a seus herdeiros, como forma de compensação a mais alta honraria da cidade, Il Fiorino D'Oro. A proposta, aprovada na câmara de vereadores da cidade,foi apresentada pelo vereador Enrico Bosi, do Partido Povo da Liberdade, tendo sido aprovada por apenas um voto acima do quórum mínimo, uma vez que recebeu oposição de muitos vereadores da esquerda, que a consideraram apenas uma forma de beneficiar o único herdeiro vivo de Dante, Peralvise Serego Alighieri, um produtor de vinho da região deValpolicella.[7]